[Το μάθημα προσφέρεται και σε φοιτητές Erasmus]

🔵 🔴 🟡 Περιγραφή μαθήματος

Το μάθημα αυτό εξετάζει τον τρόπο με τον οποίο το ανθρώπινο σώμα αναπαρίσταται, βιώνεται, προσεγγίζεται και μελετάται σε διαφορετικές ιστορικές περιόδους και πρακτικές του χορού και της περφόρμανς, με έμφαση στον 20^ο και 21^ο αιώνα. Η ανάπτυξη κι εξέλιξη πρακτικών και αναπαράστασης του σώματος εξετάζονται από ιστορική σκοπιά και τοποθετούνται σε καλλιτεχνικό, κοινωνικό και ιστορικό πλαίσιο. Μέσα από βιωματικά εργαστήρια μελετώνται πρακτικές και θεωρητικές προσεγγίσεις στο σώμα με στόχο μια θεμελιώδη καλλιέργεια δεξιοτήτων της επιτέλεσης. Στόχος είναι η βιωματική κατανόηση του εύρους αισθητικής και δημιουργικών διαστάσεων και έκφρασης του σώματος στο χορό και την περφόρμανς. Αναλύονται επίσης παραδείγματα έργων και καλλιτεχνών που πειραματίζονται με τη διάδραση μεταξύ του βιωμένου σώματος, της τεχνολογίας ή/και της ψηφιοποιημένης εικόνας. 

Με την ολοκλήρωση του μαθήματος ο φοιτητής θα πρέπει να είναι σε θέση:

• Να αναγνωρίζει και να αναλύει περιόδους και καλλιτεχνικά ρεύματα από την εξέλιξη του σύγχρονου χορού και της performance
• Να αναγνωρίζει και να εξετάζει βασικές αρχές του θεωρητικού πλαισίου που διέπει το σύγχρονο χορό και την performance
• Να παρουσιάζει μια ενσώματη κατανόηση καλλιτεχνικών προσεγγίσεων του σώματος στο χορό και την επιτέλεση

🔵 🔴 🟡 Θεωρία (3 ώρες)

1. Εισαγωγή στο μάθημα και βιωματικό εργαστήριο
2. Μοντερνισμός: Χορός και Επιτέλεση Ι (Modernism: Dance and Performance Ι)
3. Μοντερνισμός: Χορός και Επιτέλεση ΙΙ (Modernism: Dance and Performance ΙΙ)
4. Μεταμοντερνισμός στο Χορό και την Performance II (Postmodernism in Dance I)
5. Μεταμοντερνισμός στο Χορό και την Performance II (Postmodernism in Dance II)
6. Εισαγωγή σε ενσώματες πρακτικές στο χορό και σε προσεγγίσεις κινητικού αυτοσχεδιασμού
7. Εισαγωγή στη Βιωματική Ανατομία. Η φαινομενολογία στην επιτέλεση. (Introduction to Experiential Anatomy. Phenomenology in Performance.)
8. Βιωματική Ανατομία και Performance (Experiential Anatomy and Performance )
9. Ζώντα και Εικονικά Σώματα (Lived and Virtual Bodies)
10. Αναδυόμενη φόρμα και χορογραφική σύνθεση (Emergent Form and Choreographic Composition)
11. Εισαγωγή στην τοποειδική performance (Introduction to site-specific performance)
12. Αντικείμενα και Σώμα στη Δημιουργική Διαδικασία και την Επιτέλεση (Objects and the Body in Creative Process & Performance)
13. Ανακεφαλαίωση μαθήματος και προετοιμασία για εξέταση

Γλώσσα αξιολόγησης: Ελληνική

🔵 🔴 🟡 Μέθοδος αξιολόγησης: 

• Παρουσίαση / Καλλιτεχνική Ερμηνεία: 100%

• Τα προσδιορισμένα κριτήρια αξιολόγησης διατίθενται αναλυτικά κατά τη διάρκεια των μαθημάτων, και ιστοσελίδα του Ε-class

• Πρόσωπο με πρόσωπο
• Χρήση Τ.Π.Ε. στη Διδασκαλία, στην Εργαστηριακή Εκπαίδευση
• Χρήση Τ.Π.Ε. στην Επικοινωνία με τους φοιτητές

https://eclass.uop.gr/courses/PDA137/ 

🔵 🔴 🟡 Συγγράμματα Μαθήματος [ΕΥΔΟΞΟΣ]

• Μπαρμπούση Βάσω (2014) Η Τέχνη του Χορού στην Ελλάδα τον 20ο Αιώνα. Εκδόσεις Gutenberg
• Μπαρμπούση Βάσω (2004) Ο Χορός στον 20ο Αιώνα. Εκδόσεις Καστανιώτη
• Βουνελάκη, Κλημεντίνη (2021) Σώματα αλλιώς: 15 χορογράφοι ανάμεσα στον 20ο και 21ο αιώνα. Εκδόσεις Ποταμός.

Συνιστώμενη βιβλιογραφία

• Ρηγοπούλου, Πέπη (2003) Το Σώμα. Ικεσία κι Απειλή, Εκδόσεις Πλέθρον

• Γκαρωντύ, Ροζέ, (2008) Ο Χορός στη ζωή, 2η Έκδοση, Εκδόσεις Ηριδανός, ISBN : 9603350214

• Μπαρμπούση, Βάσω (2004) Ο Χορός στον 20ο Αιώνα, 5η Έκδοση, Εκδόσεις Καστανιώτη, ISBN: 960-03-3762-4 

• Abram, D. (1996) The Spell of the Sensuous. New York: Vintage.

• De Spain, K. (2014) Landscape of the Now: A Topography of Movement Improvisation. New York: OUP USA

• Fraleigh S.H. (2004 ) Dancing Identity: Metaphysics in Motion.Pittsburgh: University of Pittsburgh Press.

• Olsen, A. (2014) The Place of Dance: A Somatic Guide to Dancing and Dance Making.Wesleyan University Press.

• Reeve, S. (2011) Nine Ways of Seeing a Body. Triarchy Press.

• Tufnell, M. & Crickmay, C. (2004) A Widening Field: Journeys in Body and Imagination, Alton:Dance Books.

• Williamson, A. (2014) Dance, Somatics and Spirituality. Bristol: Intellect.